《悠長假期》登陸 Viu 串流平台： 科技和文化演化後，感覺還一樣嗎？

《悠長假期》(《Long Voaction》(英语：《Long Vacation》)是我年輕時的至潮日劇，1996年作品，那是Internet黎明期，網路不足以傳送稍具品質的視像影片，要追即期日期，除了遲上多年的電視台，還有不知版權的VCD/VHS版本。劇中人也沒多用手機，留言機還是家居常見電器，日劇是亞洲最潮，港片是華文指標。

時代不同，碎片化世紀，現代大台也無力要大家只看某節目，沒有巨星，沒有主潮流，但，串流平台，卻令我們可以不太受限制下，欣賞更多不同節目，在疫情的影響下，Viu 上線《悠長假期》，在各方面，都極具意義。

串流平台，網路平台改變了觀影習慣，我們這類由前網路時代走過來的，會經歷過作品成長期，影視也好，遊戲也好，跟科技有點像，一切都是技術屢積而進步，沿著時間線，我們會看到進化的軌跡，今天很多所謂公式，也是當年受歡迎的創新，年輕人不懂那個叔叔紅在什麼是理所當然，只有身處同樣時空，投入情感才能明白。

串流和網路卻將一切放到平行時空上，花十一集時間的《悠長假期》，跟花十一集時間的新作，某程度上是一樣，還要不是高清，除非作品有極過人之處，否則，要年輕世代明白其魅力，多少有點強人所難，不是好不好的問題，是審美觀和範式轉移的問題。

上世紀的劇，多比較細膩和內歛，不像現代劇般緊密，更會花時間在一些小動作，小趣味形造氣氛。後網路時代，人類耐性以秒數為單位，甚至以十分一秒為單位，劇情到演員演出都要更【爆】，更吸引眼光。

《悠長假期》，有首作即登頂的木村拓哉，有最佳狀態的山口智子，有當時還是新人卻超耀眼的松隆子，有稻森泉，竹野內豐，有趣的，是二十多年過去，這群巨星，很多還估著日劇演出的重要位置，雖沒那麼嚴重，但有點像香港情況，年輕人要共嗚自然困難。

悠長假期的主題在上世紀很有共嗚性，當中亦有一定哲理，但在殘酷新世紀，萬物昂貴，生活不順之時，還放得起一個悠長假期嗎？這個假期又真的會時來運轉而完結嗎？《悠長假期》中的山口智子要依賴經理人公司，在2020年，可能自行轉營網美會更成功，鋼琴家木村不也可以在網上發表或者教學嗎？時代不同，思考不同，不要逼得自己太緊，合理，但太過放鬆，等待天意，在這個時代，找死，無疑。

2020年，很多朋友被逼悠長假期而要在家看《悠長假期》，不知會覺得它是心靈雞湯，還只是一部FF用的妄想系作品。以未來世界的情況批評過去作品，是不公平的，單以作品，《悠長假期》演出，製作，它依然精彩，只是，當中很多想法，在2020年，有點不合時宜。但，這也是理所當然。